Malcolm & Marie – quando il troppo stroppia

Due soli attori riescono a dominare la scena senza far sentire eccessivamente la mancanza degli elementi di contorno. Anche l’ambito in cui si muovono e dialogano, quello stretto e a tratti volutamente claustrofobico della loro casa, nasce con l’idea di sposare le nuove norme di sicurezza (l’ambientazione ha, infatti, consentito alla crew di realizzare il film in poco tempo e con poco personale direttamente presente sul posto) con la volontà della sceneggiatura, curata dallo stesso regista, di creare uno spazio pregno di intimità, un luogo in cui si è costretti a far emergere ogni celata sensazione. 

A far scoppiare la discussione che si protrarrà fino alla fine del film è un mancato ringraziamento a Marie durante il discorso alla prima. Si tratta, ovviamente, di un semplice pretesto che riporta a galla ferite e problematiche presenti già da tempo nel rapporto tra i due, che si riallacciano al loro passato e alle loro vite prima di tutto in quanto individui. Sia Zendaya che John David Washington, entrambi due assoluti protagonisti dell’industria cinematografica degli ultimi tempi, dimostrano di essere in grado di rendere ogni parola, ogni dialogo e ogni movimento una prova attoriale degna di due professionisti: peccato che questo risulti essere l’unico scopo raggiungibile.  I continui attacchi verbali, composti da risentimenti e recriminazioni, che i due si scambiano continuamente danno avvio a una serie di riflessioni che attraversano ogni tema immaginabile. Si passa dall’uso politico del cinema da parte dei registi al razzismo, dalla natura delle fonti d’ispirazione al significato di musa. Tutti questi temi, però, vengono buttati senza alcun equilibrio all’interno di un minestrone che affronta solo superficialmente ogni argomento, privandoli di ogni potenziale riflessione che avrebbero potuto far fiorire.